인도네시아 마칸 박물관의 Aaron Seeto와의 인터뷰

MET Studio Design Ltd.에 의한 Museum MACAN 외부의 예비 렌더링

인도네시아 아트 씬은 11 월 4 일 공개 될 예정인 누산 타라 (Nusantara)에있는 현대 및 현대 미술관 (MAMA)의 그랜드 오프닝에 대한 기대와 함께 화려합니다. 인도네시아의 자선가이자 주요 수집가 인 Haryanto Adikoesoemo가 설립 한이 도시는 10 년 동안 꿈을 꾸고 노력한 결과, 도시에 최고의 컬렉션을 갖춘 영구 예술 공간을 건설했습니다. 가족을 위해 박물관을 운영하는 박물관 재단은 딸 Fenessa Adikoesoemo의 의장입니다.

지리적 위치를 고려할 때 박물관의 프로그램은 인도네시아와 동남아시아에 중점을두고 인도네시아 예술가를 최우선으로 할 것입니다. 첫 번째 공연 인‘Art Turns. 월드 턴. 게스트 공동 큐레이터 Charles Escher와 Agung Hujatnika가 실현 한 박물관 MACAN '을 살펴보면 박물관의 현대 미술과 현대 미술 작품이 90 개가 넘는 작품을 전시 할 예정이며, 세계 미술사와 관련된 인도네시아 미술사를 발표함으로써 Sudjana Kerton 및 Trubus Soedarsono와 같은 인도네시아 마스터의 작품은 Mark Rothko 및 Gerhard Richter와 같은 국제 아티스트와 함께 있습니다.

Sudjana Kerton,‘Akibat Pemboman di Lengkong Besar Bandung, 1945’, 1979. 이미지 제공 박물관 MACAN.

MACAN 박물관은 다목적 랜드 마크 건물 인 Gallery West 콤플렉스의 일부로 West Jakarta의 Kebon Jeruk 인근에 4000 평방 미터의 목적으로 건축 된 공간에 보관되어 있습니다. 박물관 공간의 절반은 대규모 커미션을 수용하기 위해 특별히 제작 된 2 개의 강화 구역과 실내 조각 정원을 포함하여 전시회에 사용됩니다. 교육에 중점을두고 있기 때문에 미술 실무자부터 일반 대중에 이르기까지 광범위한 청중과 교류 할 수있는 지정된 교육 구역이 있습니다.

박물관의 공식 개장을 앞두고 Art Republik은 MACAN 박물관의 Aaron Seeto 감독과 함께 그의 작품, 향후 프로젝트, 전반적인 인도네시아 예술 작품 및 개인 박물관의 부상에 대해 자세히 알아 봅니다.

Museum MACAN에서이 역할을 어떻게 수행하게 되었습니까?

저는 경력을 통해 아시아 태평양 지역의 예술가를 소개하고 발전시키는 데 전념해 왔으며 수년 동안 큐레이터 연구를 개발하고 예술가들과 함께 인도네시아 내외에서 활동 해 왔습니다. 인도네시아와 동남아시아는 활기차고 중요한 예술 장면을 가지고 있으며, 우리가 건설하는 기관 유형에 대한 선례가없는 국가에서 새로운 박물관을 개발하고 참여할 수있는 기회는 대단히 흥미로울 것입니다.

또한 미술 교육에 중점을 둔 박물관의 비전에 매료되었습니다. 나는 예술과 예술 교육이 모든 종류의 호기심과 지식에 우리의 마음을 여는 데 중요한 역할을한다고 믿습니다. 예술은 변혁 적이기 때문에 이러한 상황에서 인도네시아에서 일할 수있는 기회는 엄청나게 지나치지 못했습니다!

그랜드 오프닝 작품의 프로젝트는 무엇입니까? 대규모 커미션을위한 두 공간과 500 평방 미터 크기의 실내 조각 정원에서 볼 수있는 하이라이트는 무엇입니까?

그랜드 오프닝의 초점은‘Art Turns’입니다. 월드 턴즈. '이것은 모든 갤러리 공간을 차지할 것입니다. 전시회에 포함 된 많은 새로운 작품이 있으며 특히 박물관을 위해 의뢰되었습니다.

이 전시회와 함께 우리가 '조각 정원'이라고 불리는 지역에서 다양한 조각과 설치가있을 것입니다. 커미션은 아니지만 쿠사마 야요이 (Yayoi Kusama)의 '무한대 거울-광채의 영혼'(2014)을 포함하는 대규모 작품으로, 작가의 작품에서 중요한 작품입니다.

우리는 또한 현재 어린이들을위한 커미션을 진행 중이며 곧 발표 될 것입니다.

Yayoi Kusama,‘무한 실 거울 – 영혼의 광채’, 이미지 제공 : 도쿄 / 싱가포르 Ota Fine Arts.

박물관의 창립, 운영 및 계획에서 재정적이든 아니든 정부의 지원이 전혀 없었습니까?

마칸 박물관은 일반인에게 공개되는 개인 박물관입니다. 앞으로는 공공 부문과 민간 부문이 공동으로 공동체와 사회 전체의 이익을 위해 예술가의 작품을 지원하기를 희망합니다.

상설전을 제외하고 첫해에 주목할만한 특별전이 있습니까? 다른 미술 기관, 갤러리, 다른 수집가, 특정 큐레이터, 아티스트 등 작품과 관련하여 중요한 협력 관계가 있습니까?

이 단계에서 박물관은 소장품의 영구 전시회를 계획하지 않습니다. 차라리 미래 프로그램은 큐레이터 팀이 기획 한 전시회, 소장품에서 발췌하거나 현지 및 국제 아티스트와 직접 개발할 수있는 다른 박물관과의 공동 작업을 포함합니다. 박물관은 인도네시아 예술가들을 지원하기 위해 최선을 다하고 있으며 박물관에서 우리는 이전에 자카르타에서했던 것보다 훨씬 더 확장 된 방식으로 전시회를 선보일 수있을 것입니다. 아티스트 스튜디오와 대중 사이의 강력한 다리가되기를 희망하며, 향후 프로그램을 곧 공유 할 수 있기를 기대합니다.

이 건물은 MET Studio에서“자유로운 박물관 체험”을 만들도록 설계되었습니다.박물관의 건축물이 정체성에 얼마나 중요합니까?

건축은 대담하고 일부는 대담하다고 말할 수 있습니다. 박물관은 박물관에서 기대하는 익숙한 흰색 상자에 통합 된 스위핑 곡선이 통합되어 있습니다. 전체적으로 건물은 박물관의 요구에 실제로 응답합니다. 친밀감의 순간을 만들고 훌륭한 예술 작품과 흥미 진진한 전시회를 선보일 수있는 관대 한 공간; 사회적 상호 작용을 장려하는 공공 구역; 연령에 관계없이 관객이 예술을 배우고 참여할 수있는 교육 공간.

박물관의 건축가 인 Met Studio Design은 우리가 건물에 투영하는 많은 에너지와 박물관이 도시 내에서하기를 희망하는 중요한 역할을 캡슐화 할 수 있다고 생각합니다.

인도네시아에 예술을위한 좋은 생태계가 있다고 생각하십니까, 아니면 몇몇 수집가들의 노력에 너무 의존하는 것이 좋습니까 (좋은 것이 아닌 경우)? 다음으로 인도네시아 예술계 전체에 대해 어떻게 생각하십니까?

인도네시아에는 훌륭한 예술가 인프라와 큐레이터, 비평가, 작가, 물론 수집가, 그리고 가장 중요한 풀뿌리 및 독립 네트워크를 포함하는 활기찬 수집 현장이 있습니다. 이 요소들은 함께 인도네시아와 전세계의 많은 국제 예술 대화와 박물관이 발전 할 수있는 매우 흥미로운 환경을 개발하는 데 중요한 역할을했습니다. 인도네시아에 부족한 점은 박물관 인프라가 MACAN 박물관이 개입하여 점들을 연결할 수있는 곳입니다.

Sindudarsono Sudjojono,‘Ngaso’, 1964 년 이미지 제공 Museum MACAN.

그리고 박물관 MACAN은 어떻게 기여할 계획입니까?

박물관 마칸이 어떻게 기여할 것인지에 대한 즉각적인 미래에 관해서는, 첫 번째는 중요한 예술 작품의 보존과 표현을 가능하게하는 목적으로 구축 된 시설을 통하는 것이고, 두 번째는 예술 교육을 통한 것입니다. 이 두 가지 핵심 요소는 인도네시아 예술에 대한 전체적인 환경에 추가되며이 부문이 예술가를 더욱 풍성하게 지원할 수 있도록 해줄 것입니다. 예술가가 어릴 때부터 설립 될 때까지 어떻게 개념적 발전을 장려합니까? 박물관은 전 세계 아티스트와의 연결을 통해 아티스트의 피어 네트워크를 확장하는 데 어떻게 도움을 줄 수 있습니까? 이것은 단순히 수집하는 과정을 넘어서야하지만 박물관과 갤러리 공간에서 예술을 생각하고 토론함으로써 발생하는 중요한 대화와 피드백에 대한 기회를 장려함으로써 뒷받침되어야합니다.

MACAN의 목표에 대해 더 자세히 말씀해 주시겠습니까?

MACAN 박물관의 사명은 예술 작품 전시회를 보여주는 것이 아니라 예술과 문화에 관한 토론이 가능한 공공 장소를 만드는 것입니다. 폭 넓은 청중 인구 통계 자료를 통해 사물을보고 경험할 수있는 기회, 아이디어를 테스트 할 수있는 곳, 예술가와 다양한 인도네시아 청중이 대화 할 수있는 기회를 만들어야합니다. 이를 통해 우리는 예술에 대한 호기심을 일으키고 의미 있고 중요하다고 생각되는 대화에 관객을 참여시키기를 희망합니다. 그러나 이것은 박물관의 책임 일뿐만 아니라 예술을 직물의 필수 요소로지지하고 평가하는 사회의 책임이기도합니다.

박물관 MACAN을 포함하여 아시아의 개인 박물관이 증가했습니다. 예를 들어, 치앙마이의 MAIIAM은 가족의 미술 컬렉션을 기반으로 Eric Bunnag Booth가 설립했으며 작년에 문을 열었습니다. 왜 그렇게 생각하십니까?

박물관 MACAN은 다른 지역과 마찬가지로 인도네시아의 개인 이니셔티브를 통해 개발되었으며, 민간 부문은 예술에 대한 대중의 접근에 관한 중요한 대화를 주도하고 있습니다. 마칸 박물관, MAIIAM 및이 지역의 다른 이니셔티브가 지적하는 것은 지식을 공유하고 예술 컬렉션을 제시하는 것이 아니라 공공 영역 내에서 예술에 대한 더 큰 감사를 장려하려는 욕구라고 생각합니다. MACAN 박물관은 인도네시아의 박물관 인프라 개발을 지원함으로써 우리 문화와 사회에보다 일반적으로 이익을주기 위해 노력하고 있으며 이러한 활동이 지역 사회 내에서 그리고 공동체 내에서 일어나고 있다고 생각합니다.

미술계 전문가부터 일반 대중, 어린 학생들에 이르기까지 모든 사람들과 어떻게 교류 할 계획입니까? 모든 사람에게 어떻게 관련성이 있고 흥미로울 것입니까?

박물관은 모든 종류의 다양한 배경을 가진 사람들에게 접근 할 수 있도록 최선을 다하고 있습니다. 저는 커리어 전반에 걸쳐 다양한 유형의 청중을 모으는 프로젝트를 개발하기 위해 노력해 왔습니다. 예술에 참여하는 것은 한 사람이 다른 사람에게만 배타적이어서는 안됩니다. 우리가 이해하기 쉬운 방식으로 복잡한 아이디어를 표현하는 방법과 프로그래밍이 자카르타 자체의 사회적 맥락에 반응 할 수있는 방법은 정말 흥미로운 질문이며 교육 및 공공 프로그램 팀이 활동을 고안 할 때 탐구 할 질문입니다. .

박물관은 묵상, 참여 및 토론을위한 공간이며, 노련한 예술 애호가 또는 박물관을 처음 접한 학생이든, 우리의 프로그램이 호기심을 자극하고 멋진 세계에 다양한 진입 점을 제공하기를 바랍니다. 예술가.

Robert Rauschenberg,‘러쉬 20 (클로스 터)’, 1980

MACAN 뒤에있는 팀에 대해 이야기 해 주시겠습니까? 마칸을지도에 표시하기 위해 어떻게 협력할까요? 이를 위해 극복해야 할 과제는 무엇입니까?

박물관은 예술에 관심이 있고 자카르타 박물관을 제공하기 위해 헌신하고 흥분하는 특별한 사람들로 가득합니다. 정말 팀 노력입니다.사람들은 커뮤니케이션, 디자인, 재무 및 IT를 통해 전시회 및 교육 프로그램과 컬렉션을 작업하고 있습니다. 우리 모두는 퍼즐의 한 부분을 수행하기 위해 서로 의존합니다. 뮤지엄 마칸 팀은 예술계에 중요 할뿐만 아니라 자카르타와 인도네시아의 문화 발전에 기본이되는 것을 전달하고자하는 바람에 동기를 부여합니다.

facebook.com/MuseumMACAN/에서 자세한 내용을 확인하십시오.