Vik Muniz, Verso로 그림 뒤를 탐험하다

모나리자의 미소 뒤에 문자 그대로 무엇이 있는지 궁금한 적이 있습니까? 브라질 아티스트 Vik Muniz도 마찬가지였습니다. 그는 헤이그에있는 모리셔스 박물관에 전시되어있는 세계적으로 유명한 그림의 등을 정확히 15 장 재현 한 이유를 설명합니다.

빈센트 반 고의“별이 빛나는 밤”에서 베르메르의“진주 귀걸이가있는 소녀”에 이르기까지이 전시회는 캔버스에 순간이 어떻게 포착되었는지에 대한 이야기를 들려 주며 그림의 뒷면에는 상황이 어떻게 바뀌 었는지 보여줍니다. 거의 맨손으로 목제 프레임이 노출 된 것으로 보이며, 심지어 일부 방문객이 우연히 창고에 들어갔다고 생각할 수도 있습니다. 그러나 전시회는 시간을 거슬러 올라가 각 그림의 이전 소유자와 여행 및 예술 보존의 변화하는 맛에 대해 배울 수있는 기회를 제공합니다.

Leonardo Da Vinci의 모나리자.

Muniz가 처음으로 상파울루 미술관을 방문했을 때 전시회에 대한 영감과 개념이 처음 시작되었습니다. 그의 관심은 예술 작품이 아니라 기계공과 예술가들에 의해 뒷받침되었다. 박물관은 유리 이젤에 그림을 전시하여 건물을 나가는 방문객이 그림의 뒷면을 볼 수있었습니다.

“[8 세] 저는 그림에 관심이 없었습니다. 나는 뒤에서 모든 그림이 기계, 장치처럼 보인 것에 매우 매료되었습니다. Muniz는 AFP에 말했습니다. 그리고 실제로 그들은 그렇게합니다. 그들은 목적을 제공합니다. 그것들은 역사를 보존하는 도구입니다”라고 덧붙였다.

그의 호기심은 나중에 성인이 뉴욕 구겐하임을 방문했을 때 피카소의“아이 언어 우먼”의 뒷면을 보았을 때 놀라운 순간에 부활했습니다. "이것은 벌거 벗은 사람을 보는 것과 같았다"고 회상했다.

Johannes Vermeer의 진주 귀걸이 소녀.

관심이 다시 생겨 났고 그림의 등을 촬영하는 것이 그의 창조적 정신을 만족시키지 못했을 때, 그는 세계에서 가장 사랑받는 걸작의 등을 실제로 복사한다는 생각을 상상했습니다. 작가가 6 년 동안 파리의 루브르 박물관에“모나리자”의 뒷면을 연구 할 수 있도록 설득하려고 노력하면서 모든 것이 순조로운 항해는 아니었다.

네덜란드 헤이그의 Mauritshuis 미술관은 초콜릿, 쓰레기 또는 설탕과 같은 특이한 매체에서 종종 그의 절충주의 예술 작품으로 유명한 Muniz에게 네덜란드 황금 시대의 가장 상징적 인 작품에 대한 최고의 접근을 제공했습니다. 그와 그의 팀은 5 개의 새로운 재생산을 만들었습니다. "Pearl Earring"과 "Analytomy Lesson"에 합류 한 것은 Cars Fabritius의 Vermeer의 "Delft보기"와 "The Goldfinch"이며 Frans Post의 "브라질의 Itamarca 섬보기"입니다.

미래의 프로젝트를 위해 Muniz는 이미 구스타프 클림트 (Gustav Klimt)의 비엔나에 매달려있는“키스 (Kiss)”와 에드바르 뭉크 (Edvard Munch)의“비명 (Scream)”에 주목하고있다. 모리 슈아 그림의 경우, 콘서 베이터 아비 반디 브르 (Abie Vandivere)는“진주 귀걸이 (Pearl Earring)”가 벽에서 나왔을 때 매우 흥미로운 순간이라고 말했습니다. 그녀는“앞에서이 유명한 그림이 있다는 것을 뒷모습으로 말할 수는 없다”고 웃었다.