통찰력 : 여성 패션 디자이너 몇 명
최근에는 페미니즘을 타오르는 열풍을 넘어 사회 논평과 행동주의에 대한 완전한 주제로 옮겼습니다. 샤넬의 2015 년 봄 런웨이 쇼를 기억하십니까? 칼 라거펠트의 코코 샤넬의 유산에 대한 개인적인 취재를 담은 다른 어리석은 상 동성 문구 중‘LADIES FIRST’,‘HISTORY IS HER STORY’라는 항의 신호를 보내면서 하이힐의 얇은 모델의 큰 행진. 그 시즌의 쇼는 업계를 통해 진전을 보냈습니다. 여기서는``정치적으로 가자 ''라고 말하면서 Lagerfeld는 본질적으로 좋은 옷을 입고 있지만 세계에서 가장 영향력있는 브랜드 중 하나의 활주로 아래로 의미없는 가짜 항의를 보내서 문제를 유행으로 취급합니다. 사실은 명백하다 : 성적인 이분법이 확립되면 여성은 남성에 의해 사회적, 정치적, 경제적 목적으로 착취 당했다. 패션 적으로, 우리는 이것을 훨씬 적은 pedantry로 말할 수 있습니다 : 남성 디자이너는 여성에게 무엇이 아름답고 따라서 무엇을 입을지를 말하고 있습니다.
Céline을위한 Phoebe Philo의 디자인, Chloé를위한 Claire Waight Keller, Sonia Rykiel을위한 Julie de Libran의 디자인은‘착용 성’에 대해 일관된 찬사를 받았습니다. 그것은 보행자 옷을 암시하는 더러운 말이 아닙니다. 즉, 그들의 디자인은 세상에 대한 격투적인 갑옷으로 그것을 사용하여 살고, 일하고, 놀고, 여행하는 여성을위한 것입니다. 여기서 공유 된 아름다움은이 작품들이 만들어 낸 옷이라는 것입니다. 으로 여자들 ...에 대한 여성의 아름다움에 대한 기대와 기준은 종종 불필요하고 제한적이라는 것을 이해하는 여성. 따라서 숙녀들은 우리에게 해방 된 아름다움을 제공합니다.
사람들은 상처와 구조를 이해하지만 남성 시선의 불가피한 정치적 속삭임이 있습니다. 예를 들어 Thierry Mugler, Gianni Versace 및 Hervé Leger의 피부가 꽉 조이는 드레스는 강력한 여성의 성욕을 강조하지만 남성을 기쁘게하기위한 사회적 기대를 제거 할 수는 없습니다. 여성이 디자인 한 의복의 심리적 자유는 여성 성과 성욕을 축하하는 것이 '우리가 무엇을 입고 싶은지 알고있다'는 공통점에서 나왔다는 것입니다.
운 좋게도, 우리는 패션을 추구하는 여성들의 성실함을 가지고 있습니다. Miuccia Prada는 1978 년 이래로 브랜드를 키우고 있으며 멈추지 않을 것입니다. 콘수 엘로 카스티 글 리오니 (Consuelo Castiglioni)는 최대주의를 축하하기 위해 마르니 (Marni)를 세웠고 초과 한 것으로 간주했다. 다이앤 폰 퍼 스텐 버그 (Diane von Furstenberg)는 섹시한 몸매를 가꾸어 몸을 평평하게하기 위해 여성들 주위에 드레스를 감쌌습니다. 레이 카와 쿠보 (Rei Kawakubo)는 Commes des Garçons를 아름다움과 다양성을 넘어서는 고정 된 정의가없는 실험 및 실험실로 만들었습니다.
다행스럽게도 사회적 태도는 움직이고 변화하고 있으며, 여성들은 평등을 위해 더 크고 눈에 띄는 싸움을하고 있습니다. 그럼에도 불구하고 느린 행진이지만 운동. 패션의 최종 목표는 물론 동일합니다. 우리는 불가능하다고 생각한 아름다움을 꿈꾸기 원합니다. 새롭고 창의적이며 흥미 진진하게 더 많은 여성들이 우리에게 방법을 알려 주면 더 좋을까요?
이 이야기는 L' Officiel Singapore에서 처음 출판되었습니다.
