마크 제이콥스, 랄프 로렌, 캘빈 클라인 규칙 NYC

뉴욕 패션 위크는 캘빈 클라인 (Calvin Klein)과 랄프 로렌 (Ralph Lauren)의 시크하고 멋진 디자인으로 화려한 마무리를했으며 마크 제이콥스 (Mark Marcs)가 마지막 타격을 가했을 때 정교한 고딕 꿈의 환상으로 변신했습니다. 이벤트가 끝날 무렵, 패션 세계는 Alexander McQueen이 활주로에서 돌아 오는 런던으로 주목을 끌고 있습니다.

랄프 로렌 (Ralph Lauren)은 재미있는 3 인조 컬렉션을 만들었습니다. 오프닝 룩은 트위드 팬츠, 버튼 다운 카디건, 어부의 스웨터 및 더블 브레스 티드 블레이저를 특징으로하면서 옥스퍼드 학자, 홈즈 형사 및 헤드 미스트를 염두에두고 최초의 협회가 열렸습니다. 그러나 1970 년대의 향수, 또는 "매우 편안한 남성복의 세련되고 세련된"스타일은 Lauren이 "현대 낭만주의로 가득 찬 멋진 로커의 대담한 정신"으로 묘사 한 방식을 제시했습니다. 짙은 올리브색, 회색 및 베이지 색이 반짝이는 검은 색으로 반짝이고 나중에는 반짝이는 파란색과 금색으로 폭발했습니다. 그것은 어떻게 든 카우보이와 해적 여왕의 혼합으로 피어났다. 마지막 변형으로 전체 라인업은 주름진 빨간 슬립 드레스와 새틴 그린 피쉬 테일 번호가 특징 인 품격있는 볼룸과 레드 카펫 복장으로 바뀌 었으며 미카도 이브닝 드레스 골드로 마무리되었습니다. Lauren은 놀라운 디스플레이로 매력적인 여성 스러움을 녹여줍니다.

반면에 일반적으로 까다로운 캘빈 클라인 (Calvin Klein)은 현대 도시 패션의 선구자로서의 지위를 유지하면서 평소보다 덜 선형적인 이야기로 진행되었습니다. 모피 칼라 (가짜, 동물 애호가는 아래에서 볼 수 있듯이 쉽게 휴식을 취할 수 있음), 반짝이는 검은 색과 벨트, 격자 무늬의 다른 체크 패턴 및 흰색과 노란색의 동물 프린트가 디자인에 주목되었습니다. 모피 디자인, 대형 부족 펜던트 목걸이, 실크 드레스의 앞면에 수 놓은 큰 보석 옆에 매끄러운 디자인이 배치되면서 미니멀리즘과 화려 함 사이에는 대조가있었습니다. 이 모든 것은 브라질의 크리에이티브 디렉터 프란시스코 코스타의 비전 때문이었습니다.

Marc Jacobs의 컬렉션은 디자인 요소의 가장 절충주의적인 결혼을 상징했습니다. 빠른 스캔은‘고스 (Goth)’에 대한 일반적인 아이디어를 제공하지만 디자이너는“각 소녀, 자신에게 보여줄 쇼”를 갖는 이상에 부응하는 것을 목표로 삼았습니다. 유명한 쇼크 드레서 레이디 가가조차도 많은 사람들 중 하나였습니다. 일부 디자인은 Aubrey Beardsley 그림의 소용돌이 치는 잉크처럼 말했습니다. 다른 사람들은 팀 버튼 (Tim Burton)의 매드 캡 디자인처럼 말했습니다. 일부는 빅토리아주의 형식주의에서 말했고, 다른 이들은 펑크라고 말했고, 다른 일부는 다소 인상적인 신발 (실제로 전체 컬렉션에서 눈에 띄는 신발)을 사용하여 법원 광대를 말했습니다. 가가 자신과 같이 많은 의상이 대형화되었습니다. 검은 깃털이 피었다. 일부는 레이스를했다; 가죽 자켓까지도 ... 예, 어떤 마법이 일어 났는지 정확히 파악할 수있는 방법을 강구하고 있습니다. 이 모든 것은 영원한 호황을 누리고있는 여왕 고스 (Molly Bair)가 착용 한 리갈 체크 무늬 모피 케이프로 마무리되었습니다.

그럼에도 불구하고 쇼는 계속 진행되어야한다. 런던 이후, 패션 세계는 밀라노로, 그리고 파리로 바뀔 것입니다. 여전히이 세 사람은이 승리의 디스플레이에 그들의 월계관을 놓고 있습니다.