싱가포르 전시회 : Hermès 주택 아티스트 Takashi Kuribayashi의``자연의 공명 ''

Liat Towers에 위치한 Hermès Singapore의 플래그십 스토어 쇼 창에는 2017 년 3 월까지 Takashi Kuribayashi의‘자연의 공명’이 표시됩니다.

“진실은 보이지 않는 곳에 존재합니다. 다른 세상이 있다는 것을 알게되면, 당신은 다른 방식으로 살게 될 것입니다.”라고 일본 현대 예술가 쿠리바야시 타카시 (Takashi Kuribayashi)는 지각과 현실의 철학적 딜레마를 상기시켜줍니다. 관점의 문제.

쿠리바야시는 2006 년 싱가포르 비엔날레와 에르메스 싱가포르의 이전 3 층 공간에 초대 받았을 때 처음으로 햇볕이 잘 드는 섬을 방문했습니다. 전자는‘수족관 : 나는 어항에있는 것 같아요. 후자는 새로 위탁 된 작품 인‘Hermès Column’이 있습니다. 1 년 후인 2007 년에 그는 싱가포르 국립 박물관 입구에서 공중에 작은 연못을 멈추기 위해‘클라인시 (Kleine See)’(작은 연못)라는 제목으로 다시 돌아 왔습니다. 그런 다음 2015 년에도 그는 싱가포르 미술관 (SAM) '이마지나 리움 – 큰 아이디어의 항해'를 위해 잊을 수없는 놀라 울 정도로 사진 작품 인 '나무'를 만들었습니다.이 작품은 8Q SAM에 전시되었습니다. 쿠리바야시는 2017 년 3 월까지 전시 될 Liat Towers에서 Hermès Singapore의 플래그십 스토어 쇼 창을 위해 '자연의 공명'을 다시 만들었습니다.

싱가포르 미술관 8 분기 '나무'설치 모습.

Art Republik은 이번 호의 표지를 따라 국경, 세렌디피티 및 Kuuki ga Shimaru에 대해 자세히 알아 봅니다.

당신의 작품은 종종 자연에 대한 비판적 논평을합니다. 자연과 환경과의 관계는 언제 어떻게 이루어 졌습니까? 중요한 순간이 있었습니까?

저는 일본 나가사키에서 태어나서 젊은 시절에 그곳에서 살았습니다. 그리고 내가 살았던 집과 주변 환경은 모두 자연이었습니다. 자연이 필연적으로 선생님처럼되었다고 말할 수도 있습니다. 흥미로운 점은 아버지가 곤충 사진 작가 였기 때문에 그의 스튜디오가 공개되었습니다. 나는 끊임없이 자라는 자연에 둘러싸여있었습니다. 자연스럽게 저의 큰 부분이되었습니다.

관심있는 자연과 환경에 대해 무엇입니까?

아시다시피, 인간은 스스로 살 수는 없지만 자연이 우리에게 무엇을 할 수 있는지 두려워합니다. 시간이 지남에 따라 자연과 '공존'할 수있는 방법을 찾았습니다. 인간은 먼저 자연으로부터 자신을 보호하기 위해 벽을 만들었습니다. 그런 다음 그들은 공원과 정원을 만들기 위해 자연과 더 가까이 다가 가기를 원했습니다. 이제 인간은 자연을 추월하고 방해하기에 너무 발달하고 능력이 있습니다. 전에는 자연이 인간보다 컸지 만 지금은 인간의 발달이 우리가 자연을 파괴 할 정도로 너무 멀리 나아갔습니다. 그러나 우리는 여전히 그 사실을 잊고 있습니다.

예술가로서 자연을 취해 인공 밀폐 된 갤러리 공간에 놓는 것에 대한 당신의 느낌은 어떻습니까? 이 행동은 당신이 말하고 싶은 철학, 메시지 및 이야기를 더 강조합니까? 아니면이 경계 나 모순이 어떤 식 으로든 당신을 방해합니까?

이것에 대해 이야기하기 위해서는 예술이 무엇인지에 대해서도 이야기해야합니다. 자연을 그 자리에서 꺼내 갤러리 공간에 두는 좋은 예는 2015 년 싱가포르 미술관에서 전시회를 위해 만든 작품으로 문자 그대로 전체 나무를 가져와 밀폐 된 공간에 상자에 넣습니다.

아시다시피 싱가포르는 매우 인공적입니다. 여기에있는 대부분의 자연조차도 사람이 만든 방식입니다. 싱가포르에서는 사람들이 공원을 만들거나 무언가를위한 공간을 만들어 자연을 통제하려고합니다. 그래서 나무는 이미 그 목적을 위해 제거되고 잘려서 유리 상자에 담았습니다. 이것은 매우 상징적 인 작품입니다. 이것을 하나의 나무로 볼 수 있지만 각 상자는 각 나무 조각에 대한 개별 세계와 새로운 생명주기를 만들었습니다. 내가하려는 것은 사람들이 무슨 일이 일어나고 있는지 생각하고 인식하게하는 것입니다. 그것이 예술입니다. 객관적으로 질문을 장려하거나 모르는 것에 대한 인식을 제공해야합니다.

내면에는 두 가지 버전이 있습니다. 두 가지 Kuribayashis 말하기 : 하나는 예술가이고 다른 하나는 인간입니다. 나는 인간으로서 자연을 보호하고 싶지만 예술가로서 객관적으로 특정 진실을 드러내고 싶습니다.

당신은 예술가가되고 인간이되는 것이 분리되어 있다고 생각합니까?

슬퍼하고 울고있는 시간을 상상해 보자. 다른 쪽 또는 다른보기는 아티스트보기입니다.

당신은 영적인 사람입니까? 당신은 당신의 일로 해석되는 영성과 강한 관계를 가지고 있습니까?

아뇨 나에게 예술가가되는 것은 내가 스스로에게 질문하고 세상에 질문하고 물건에 질문하는 것입니다… 중요한 질문은 : 나는 누구입니까? 대부분의 사람들은 십대 시절까지 자라고 그 자신에게 묻지 만, 예술가로서 나는 성인이 되어서도 계속 나 자신에게 묻습니다. 그래서 지금 당신이 생각해야 할 것은 : 나는 여기 있습니다. 나는 여기 있습니다. 그리고 당신은 지금 여기 있지만 과거에 만난 사람들을 기반으로합니다. 관계는 매우 중요해집니다 – 당신은 과거에 의해 만들어졌습니다.영적인 것처럼 보이지만 그렇지 않습니다. 즉, 나는 그들 자신의 종교에 대해 강한 믿음을 가진 사람은 그들에 대한 측면이 나와 다르지 않다고 믿습니다.

현재 인도네시아 족 자카르타에 거주하고 있습니다. 왜 그곳으로 이사하기로 했습니까?

당신은 이것이 다시 영적이라고 말할 것입니다.하지만 제 인생에서 저는 항상 직관이나 직감을 느꼈습니다. 나는 일본에서 8 년 동안, 그 전에 12 년 전에 독일에서있었습니다. 그리고 2011 년 3 월에 알 수 있듯이 (우리는 311이라고 함) 후쿠시마 다이 이치 핵 재앙이었습니다. 그 당시 나는 다시 일본을 떠날 생각을했지만 후쿠시마 사건은 일어 났고 일본에 머물러야한다고 느꼈다. 그래서 나는 2 년 동안 머물렀고 그 2 년 동안 많은 예기치 않은 일들이 일어나고있었습니다.

그 후 나는 나가서 일본 밖에서 다시 살아야한다고 생각했다. 나는 거기에 많은 친구가 있고 브라질 예술 장면을 좋아하기 때문에 처음에 브라질을 생각하고있었습니다. 그래서 브라질로 이사하는 것을 연구하기 시작했지만 갑자기 내 주변 사람들이 대신 인도네시아로 이사해야한다고 말하기 시작했습니다. 당시 저는 인도네시아에 대해 많이 몰랐습니다. 그런 다음 더 많은 정보를 찾는 데 관심이 있었기 때문에 사람들은 욕야 카르타 (Yogyakarta)를 말하기 시작했고 그조차도 찾지 못했습니다. 그런 다음 인도네시아 수집가가 욕야 카르타에서 작품을 발표 해달라고 요청합니다. 또 다른 것은 서핑을하는 것인데, 서핑을하는 친구 중 한 명이 욕야 카르타에 서퍼를위한 Pacitan이라는 포인트가 있다고 말했습니다. 다시 한 번, 나는 주변의 모든 사람들로부터 Yogyakarta를 듣고 있습니다. 그 다음 단계는 욕야 카르타 (Yogyakarta)로 가야한다고 확신 한 순간이었습니다. 나는 3 년 동안 그곳에서 살고 있습니다.

후쿠시마 사건은 개인과 예술가에게 어떤 영향을 미쳤습니까?

시리즈 '야 타이 여행 프로젝트'에서 작업

2011 년 3 월 11 일에 지진이 일어 났고 2011 년 3 월 10 일까지 네팔의 '야 타이 여행 프로젝트'에서 일하고있는 산에서 네팔에있었습니다. 3 월 10 일, 산에서 4,000 미터 높이로 야 타이 음식 카트를 밀었습니다. 단지 우리가 실제로 살기 위해 연료 에너지가 필요하지 않다고 생각합니다. 그리고 나서 도쿄로왔다 갔다하면서 사건이 일어났습니다. 그리고 나는 여전히 모든 배낭과 장비를 가지고 도쿄 시내로 돌아 왔고 모두가 내가 그렇게 준비되었다고 생각하고 있었지만 실제로는 돌아 왔습니다!

저에게는 변화의 기회였습니다. 다시 한 번 인간으로서, 나는 무서웠고 멀리 가야했다. 그러나 예술가로서, 이것으로 무언가를 만들 기회였습니다. 아시다시피, 내 주제는 국경이며, 일본 정부는 원자력 발전소에서 20km 떨어진 지역을 국경으로 만들었습니다. 이제 일본 원자력 발전소는 모두 물이 많이 필요하기 때문에 해안선 근처에 지어졌습니다. 따라서 국경이 육지로 확장되는 동안 어떻게 바다에 국경을 만들 수 있습니까? 선만 그릴 수는 없습니다. 그래서 예술가로서 미디어가 육지의 20km 국경에 초점을 맞추는 동안 나는 '제한된 영역'에서 서핑을하고 (그렇지 않은 경우) 불법적이거나 '보이지 않는'위험과 피해를 강조 할 것이라고 생각했습니다.

물론 전문가들과 상담을했고 그들 모두는 너무 위험하다고 말하지 않았습니다. 그러나 플루토늄에 대한 것은 마시는 것이 비교적 안전하지만 폐를 심각하게 손상시킬 수있는 곳에서는 숨을 쉬지 않는다는 것입니다. 그래서 제한된 수역에서 서핑을해야한다면 공기 여과 마스크로 보호 복을 착용해야했습니다.

멀리서 보면 누군가 아름다운 바다에서 서핑을하고있는 것 같습니다. 그러나 자세히 보면 그 사람은 특수 잠수복과 보호 마스크를 착용하고 있습니다. 그것이 제가 전하고자하는 메시지에 대한 인식의 영향입니다. 아티스트로서 저는 우리 자신의 미디어 매체와 마찬가지로 메시지를보고하는 것이 우리의 책임이라고 생각합니다.

후쿠시마에서 서핑하는 타카시 구리 바 야시.

당신은 지금 10 년 동안 Hermès와 함께 일해 왔습니다. 브랜드 작업에있어 가장 마음에 드는 것은 무엇입니까?

에르메스는 그들과 그들의 제품에 대해 가장 높은 표준과 품질을 가지고 있으며, 내 작품에 포함되거나 내 작품에 통합 될 때 다음과 같은 느낌을줍니다. 그것은 공기를 조여주는 것과 직접적으로 관련이 있으며 말 그대로 허리를 곧게 만듭니다. 예를 들어 아크릴 거울 대신 유리 거울을 볼 때 감각이 보이지 않지만 명백한 차이를 느낄 수있는 매우 독특한 단어입니다.

Hermès Singapore와 함께한 'Resonance of Nature'의 창 표시에 대한 최신 연구에 대해 더 말씀해 주시겠습니까?

번개는‘자연의 공명’에서 가장 중요한 부분입니다. 나는 우리 주변의 자연의 에너지와 힘을 보여주고 싶기 때문에 번개는 공기를 땅과 땅에 연결하는 가장 좋은 표현입니다. 동시에, 그 힘은 배경에 상관없이, 시간에 관계없이 존재합니다. 일본에서는 눈이 내리고 싱가폴에서는 맑을 수 있지만 에너지와 힘은 모두 같습니다. 따라서 내 작품의 번개는 모든 것을 연결합니다. 자연은 모든 곳에서 연결됩니다.

또한 디스플레이의 배경은 주요 사진으로 구성됩니다. 하늘은 원자력 발전소 위의 후쿠시마 출신입니다. 해변은 쓰나미 여파에서 왔습니다. 그리고 산 쪽은 네팔의, 나는 사건이 있기 전날까지 있었다. 이것은 시간의 연결과 중요성을 추가로 보여줍니다. 단 하루의 차이 일지라도 자연은 사물을 너무나 많이 바꿀 힘이 있습니다.

창 디스플레이를 개념화 할 때 Hermès의 정신을 기억하십니까? 아니면 우연히 발생하는 것이 있습니까?

오늘날 다른 모든 패션 브랜드 중에서 Hermès는 고유 한 위치를 유지했습니다. 우리는 현재 소비 문화의 한가운데에 있으며, 경쟁력을 유지하기 위해 더 저렴한 라인을 연 다른 브랜드가 많이 있습니다. 그러나 Hermès의 판매가 줄어든다면 더 저렴한 가격대를 만들 수 있을까요? 답은 '아니오'입니다. 그들은 그들의 가치와 DNA에 충실 할 것입니다. 그리고 쇼 윈도우는 브랜드의 얼굴이라고 생각합니다. 따라서 제가 명심해야 할 것은 표준을 유지하고 내 작업을 생각할 때 전망을 유지하는 것입니다.

당신이 예술가가 아니라면, 당신은 무엇입니까?

저는 예술가가 직업이라고 믿지 않습니다. 그것은 단지 삶의 방식, 자신을 표현하는 방식입니다. 그리고 나는 단순히 쿠리바야시 타카시입니다.

다카시 쿠리바야시 :``저에게 예술가가되는 것은 저 자신에게 질문하고 세상에 질문하고 질문하는 것입니다. "

다음은 무엇입니까?

다가오는 해에는 무대 디자이너로 시작하여 무대 감독 인 Hiroshi Koike가 감독하는 'The World Conference'공연에 참여하게됩니다. 다음으로, Zushi Beach Film Festival, Japan Alps Art Festival 및 Yogyakarta의 그룹 전시회에서 작품을 발표 할 것입니다. 그 외에도 '야 타이 여행 프로젝트'를 계속 진행할 예정이며, 새로운 작품에 대한 새로운 아이디어를 개발하기 위해 일본을 연구 여행 할 생각입니다.

이 기사는 Art Republik에서 처음 출판되었습니다.