서울에서 열리는 아트 이벤트 : 제 15 회 한국 국제 아트 페어 리뷰

4 월 25, 2024

강수호, 'Trans-Society # 17-9', 2015,면 걸레 지에 안료 인쇄. 이미지 제공 Salon de H.

2016 년 10 월 12 일부터 16 일까지 서울에서 제 15 회 한국 국제 아트 페어 (KIAF)가 열렸습니다.이 판은 대만이었으며 11 개의 참가 갤러리를 통해 대만의 현대 미술 현장을 조명했습니다.

동시에 신흥 대만 예술가 Chih Hung Kuo, Yu Ching Lin 및 Hsing Yu Wei를 소개하는 이야기와 에머슨 왕 전무 이사의 대만 예술가들에 대한 이중 문화 토론 2016 아트 타이베이, 동덕 여대 미술 대학 교수 김상철 이번 회담은 박람회 프로그램의 중요한 부분이었으며, 한국 및 기타 아시아 태평양 예술 시장의 새로운 트렌드와 개발을 검토하는 것에서부터 제품 디자인에있어 예술가와 기업 간의 협력에 이르기까지 미술 사업에 대한 주목을 받았습니다.

두 홀에 걸쳐있는이 거대한 미술 박람회는 뚜렷한 국내 느낌을 가졌습니다. 170 개 갤러리 중 약 120 개가 한국에서왔다. 한국어로만 정보를 이용할 수있는 부스가 많았 기 때문에 언어를 이해하지 못하면 작품에 대해 더 알아보기가 어려웠습니다.

눈에 띄는 갤러리 중에는 갤러리 신라 (Gallery Shilla)가 있었는데, 이곳에는 기존의 개방형 레이아웃이 아니라 방문자가 방문 할 수있는 공간이 조성되었습니다. 이 갤러리에는 Daniel Buren, Alan Charlton, Kuadaama Tadaaki, Suga Kishio Suga, 이동열, 서승원, 박두영, 백남준의 작품이 전시되었습니다. 이광호 감독은 이번 전시회에서 갤러리의 초점을 키시오 스가 (Kishio Suga)에 대해 이야기하면서“키시오 스가 (Kishio Suga)는 원자재를 사용하여 새로운 인식과 그의 철학과의 연관성을 보여주는 두 재료의 차이를 보여주는 모노하 운동 작품으로 유명하다. ”

Barthelemy Toguo,‘Road to Exile’, 2013, 설치 Wooson Gallery의 이미지 제공.

백남준의 작품은 다양한 미디어에서 박람회를 통해 볼 수있었습니다. 갤러리 신라에서는 80 년대의 그의 그림과 90 년대의 로봇 작품이 전시되었습니다. 우연히도 2016 년은 광부의 사망 10 주년이었고, 돈 대문 디자인 플라자에서 회고가 열렸습니다. 여러 부스에서 작품을 찾은 또 다른 한국 작가는 학고재 갤러리, 바우 도인 레본, SM 미술 갤러리 등 오세열이었다.

일부 갤러리에서는 기존 한국 아티스트와 신흥 아티스트를 모두 소개했습니다. 조현 갤러리에는 박서보, 이우환, 윤형근, 정창섭 등 단색화 작가가 참여했다. 동시에 이소연, 안 지산과 같은 다가오는 예술가들을 소개했다. 이 갤러리는 박람회에서 기존 및 신규 고객과의 관계를 언급하면서 긍정적 인 경험을했습니다. “KIAF 2016은 국내외 수집가 모두를 만나고 관계를 구축 할 수있는 좋은 기회였습니다. 중국과 인도네시아 등 아시아 태평양 지역의 수집가들에게 한국 현대 미술을 선보이는 것이 매우 중요했습니다.”갤러리의 판매 부사장 박수영은 말합니다.

일반적으로 갤러리는 미술 전시회에 만족했습니다. 서울의 페이지 갤러리는 전시자와 전시자로서의 공정한 능력을 높이 평가했습니다. “우리는 국내외의 작품을 경력의 다양한 단계와 방문객이 접근 할 수있는 다양한 미디어로 발표했습니다. 훌륭한 예술 작품을 보는 것이 일반적으로 대단했습니다.” 이 갤러리는 미국 예술가 KAWS, 영국 예술가 줄리안 오피, 무스타파 훌 루시, 한국 예술가 창연 순, 김 추순의 작품을 가져 왔습니다.

칸 키 (Khan Key)와 사무엘 오 몬디 (Samuel Omondi)가 설립 한 가정용 및 사무용 가구 디자인 회사 인 Sky Décor의 항공기 조각으로 만든 디자인 가구와 아트 워크를 결합한 Salon de H는 다른 갤러리 갤러리 부스와 다릅니다. 쇼에는 예술가 인 우국 원, 한경우, 강수 코의 작품도 전시되어있었습니다. Han의 작품은‘플라스틱 로르 샤흐 (Plastic Rorschach)’와 같이 관객의 기존 항목에 대한 인식을 바탕으로 자주색과 청록색 비닐 봉지로 아름다운 조각 인쇄를 만듭니다.

Helene Schmitz,‘제목없는 정원 3 개’, 2016 년, 사진 C-print. 이미지 제공 Helene Schmitz & Galerie Maria Lund.

파리 갤러리 Galerie Marie Lund는 KIAF에서 8 번째로 참가했으며 덴마크 예술가 Pipaluk Lake의 놀라운 유기 유리 예술 작품을 포함하여 흥미로운 예술 작품을 가져 왔습니다. “올해 발표 된 예술가들은 큰 관심을 받았습니다. Lund는“우리는 파리 출신의 한국 작가 인 이진우의 작품을 거의 매진했으며, KIAF에서 두 번째로 발표 한 Pipaluk Lake의 작품은 매우 중요한 국제 컬렉션에 매각되었습니다. Schmitz는 언론과 방문객의 관심을 끌었으며 많은 사람들이 덴마크 예술가 Peter Martensen의 2008-2011 년 판에서 보여준 완전히 새로운 작품을 발견하게되어 기뻤습니다. 그리고 커뮤니케이션, 네트워킹 및 판매 측면에서 매우 긍정적 인 경험을했습니다.”

9 개의 조각품과 설치 작품이있는 '특별 복도'도있었습니다. Carole A. Feuerman, Hyun Chung, Barthélémy Toguo, Park Seungmo, Bernar Venet, Sangho Shin, Joyoo Park, Dietrich Klinge 및 Jim Allen Abel의 작품은 거대한 아트 페어의 두 홀을 통해 사행 한 것으로 주목 받았다. Galerie Bhak이 선보인 초현실주의 조각품 인 Feurman의‘Monumental Brook with Beach Ball’은 수영 모자를 쓰고 팔을 감싸고있는 화려한 비치 볼에 앉아 쉬는 젊은 여성을 묘사했습니다. Wooson Gallery가 발표 한 또 다른 혼합 미디어 작품은 Barthélémy Toguo의 'Road to Exile'이었습니다. 벽돌 더미에 위태롭게 놓여있는 나무 배, 다양한 천으로 덮힌 전구 묶음으로 쌓여있는 문화, 사회적 불평등에 대한 논평 모두가 느끼는 고유의 취약점.

KIAF와 공동으로 개최 된 갤러리 위크엔드 코리아 2016은 한국 아트 위크 2016뿐만 아니라 20 개의 한국 갤러리에서 아트 투어, 토크 등을 주최하는 'Art in Life'라는 주제로 개최되었습니다. 서울, 광주, 부산의 비엔날레를 포함한 국가. SongEun Art Space에서 '예술에 빠진 사람 : 개인 이야기의 형태로 수집'전시회는 주목할만한 데,이 곳은 젊은 인도네시아 수집가 톰 탄 디오 (Tom Tandio)의 개인 인도네시아 현대 미술 컬렉션과 수많은 동남아시아 갤러리아, 예술가, 오프닝 밤에 수집가가 있습니다. 삼성 미술관 리움은 세계 각국의 훌륭한 미술관을 반드시 방문해야했다. 박물관에는 특별 전시회 인 '올라 푸르 엘리아 손 : 가능성의 의회'도있었습니다. 한국 아트 위크는 한국의 아트 씬에 대한 흥미로운 충돌 코스, 자체 아티스트와 갤러리에 대한 자부심, 그리고 세계 다른 지역의 아트와 연결하려는 노력의 주머니를 제공했습니다.