초점 : 아티스트 에코 누그로 호
에코 누그로 호는 인도네시아에서 가장 성공적인 현대 예술가 중 한 사람입니다. 그의 작품에서 장난스러운 거리 예술 분위기로 잘 알려진 그는 만화 같은 인물과 세계적 미학으로 현지 이미지와 영리하게 결혼하는 사물로 가득 찬 상상의 풍경을 만듭니다. 그의 작품은 대개 삐걱 거리는 슬로건과 함께 오늘날 인도네시아에서의 일상 생활에 대한 관찰과 비평을 전달합니다.
족 자카르타에 위치한 Institut Seni Indonesia (ISI)의 페인팅 부서를 졸업 한 Eko는 벽화, 태피스트리, 조각, 인형극 및 비디오를 포함한 다양한 미디어에서 일하고 있으며 갤러리, 경매에서 정기적으로 볼 수 있습니다. 비엔날레와 박물관.
Eko는 실습에서 거리 예술에 전념하고 있습니다. 작년에 그는 퍼스 거리 예술 축제‘공개’에 참여하여‘이동 풍경’이라는 작품을 만들었습니다. “저에게있어 거리 예술은 아이디어, 기술 및 작품의 성격을 자극합니다. 거리에서 일하기위한 조건은 갤러리 또는 스튜디오에서 일하는 것과 다릅니다. 날씨, 통행인, 환경, 장비 및 작품을 만드는 데 사용할 수있는 기술과 같은 모든 상황에 적응해야합니다.”라고 Eko는 말합니다. “거리에서 일할 때 대중과 협력해야 할 필요성이 저의 작업에 큰 영향을 미쳤습니다. 많은 작업과 프로세스가 대중과의 대화에서 시작됩니다.”
거리 예술가로서의 Eco의 기초는 그의 경력을 잘 제공했습니다. 지난 몇 년간 그는 서울의 아라리오 갤러리 (Arario Gallery)와 베를린의 아른트 갤러리 (Arndt Gallery) 등 국내외 갤러리에서 개인전을 가졌다. 그의 작품은 2009 년 리옹 비엔날레 (Lyon Biennale)와 같은 주요 예술 행사에서도 주목을 받고 있으며 비엔날레의 주요 장소 인 수 크리에 (Sucreère) 외부에 벽화가 펼쳐져 있습니다. 또는 더 최근에는 대규모 예술 작품을 전시하는 Encounters 부문의 Art Basel Hong Kong 2015에서 'Lot Lost'을 설치했습니다. Eko의 작품은 또한 빅토리아 국립 미술관, 멜버른, 싱가포르 미술관, 파리 미술관 (Musee d' Art Moderne de la Ville de Paris) 및 Guy & Myriam Ullens Foundation과 같은 중요한 컬렉션에도 있습니다.
Eko는 예술계 외에도 Louis Vuitton 및 IKEA와 같은 브랜드로 프로젝트를 진행했습니다. 2013 년 Louis Vuitton은 거리 예술가들과 함께 두 번째 스카프 컬렉션을 디자인하기 위해 그에게 다가 갔다. 에코는 도전에 대해 쉽게 대답했다. Eko는“새로운 비평 적 대화를 열 수있을뿐만 아니라 현재까지 예술계에서 일하는 시각 예술가로서의 저의 경력에 큰 기회를 제공 할 수있었습니다.
콜라보레이션을 위해 마스크, 눈, 꼬투리 및 덩굴손을 포함하여 좋아하는 기호 및 패턴을 다채로운 C 모양으로 조립 한 Eko의 작품 'Republik Tropis'가 실크 스카프에 인쇄되어 전 세계 럭셔리 브랜드 부티크에서 판매되었습니다. 이 노출로 인해 Eko가 더 많은 청중에게 소개되었으며 동시에 패션계에서 일하는 취향을 갖게되었습니다.
2015 년 에코는 12 명의 거리 예술가 중 한 명으로 IKEA의 포스터를 만들었습니다. 이 작품에는 'Salty Tolerance'라는 단어와 함께 티셔츠를 입고 가면을 쓴 인물이 등장하여 사람들이 점점 더 편협한 세상이라는 것을 사람들이 더 잘 이해하도록 독려했습니다.
독창적이고 유머러스 한 단어 놀이는 Eko의 작품을 상쾌하고 기억에 남게 만드는 요소 중 하나입니다. Eko는 작품 내에서 그의 의도를 전달하는 단어의 중요성에 주목합니다. “저의 많은 작품은 언어로 진행됩니다. 간단하고, 코믹하거나 재미있는 방식으로 중요한 대화를 여는 단어 놀이, 숙어 또는 간단한 문장 일 수 있습니다.”라고 Eko는 말합니다. “ 'Salty Tolerance'는 일반인의 요구와 비슷하거나 거의 유쾌합니다. 재미있는 문장처럼 보이지만 유머를 적용하여 부드럽더라도 매우 중요합니다.”
같은 해, Eko는 자카르타의 Komunitas Salihara에서 개인전을 열었습니다. 몇 년 만에 인도네시아에서 처음 개최되었습니다. 적절하게‘가로 이방성’이라는 제목은 사실상 Eko입니다. 부분 과학 소설과 부분 만화, 특별한 하이브리드 생물과 사물은 벽화에서 설치에 이르기까지 다양한 매체로 만들어지며, 상징의 상징 인 게, 부패의 상징 인 게, 번영을 나타내는 다이아몬드, 폭력을 나타내는 칼 등 시너지 효과가있는 이야기를 만듭니다.
특히 가면은 많은 작품을 채우며, 개혁 이후 세대에서 볼 수있는 무관심에 대한 에코의 표현과 비판의 핵심 상징입니다. Eko는“핸드폰만으로 모든 것에 액세스 할 수 있지만 동시에 소비자 일 뿐이며 정보를 제어 할 필요는 없습니다. 그래서 나는 눈으로 만보고 귀나 목소리로는 사용하지 않는 인물을 만듭니다. 말하고 싶지 않고 듣고 싶지 않은 세대를 나타냅니다. 대화가 없습니다.”
이번 전시회의 작품들은 시각적으로 체포 될뿐만 아니라 인도네시아 민주주의에 대한 물린 비판이기도하다. 개혁주의 이후에 일하는 예술가로서, Eko의 작품은 그의 전임자들의 정치적 메시지를 가지고 있지 않습니다. 그럼에도 불구하고, 그는 다른 세대와 마찬가지로 국가의 상태에 대해 우려하고 있습니다. “내 예술 작품에 대한 나의 아이디어는이 조건에서 나왔기 때문에 인도네시아의 사회 정치 상태는 내 작품에 확실히 영향을 미칩니다.그리고이 상황은 제 작업의 핵심입니다.”
이 전시회에서 Eko는 부패, 빈곤, 급진주의, 테러와 같은 인도네시아의 실제 민주주의 투쟁의 주요 측면에 초점을 맞추고 "Toleransi?" 그리고 "메르 데카?" 진정한 관용과 독립의 존재에 대한 탐구. 에코는“개혁에 이어 인도네시아에는 독특하고 매우 흥미로운 현상이있다. 인도네시아를 민주주의로 선포 했음에도 불구하고 여전히 많은 무정부 상태가 있으며 우리는 여전히 민주주의가되는 과정의 중간에 있습니다.”
전시회의 일환으로 Komunitas Salihara 팀은 Eko가 지역 패션 커뮤니티의 공동 작업자와 협력하여 모든 전시회에 공개 프로젝트에 대한 Eko의 희망을 이행 할 것을 제안했습니다. Eko는 가능한 파트너 목록에서 Womenswear 레이블 MajorMinor를 선택했습니다. 전체 의류 컬렉션을 만든 공동 작업을 위해 Eko는 라벨 디자이너에게 시각적 디자인에 액세스 할 수있는 시각적 어휘를 제공했습니다.
에코는 항상 새로운 도전을 받아 들여 왔으며 대중에게 작품을 제시하는 흥미로운 방법을 찾는 데 능숙합니다. 2000 년에 미술을 전공했을 때 Eko는 'Daging Tumbuh'라는 이름의 잡지를 시작했습니다. 그는 더 많은 유명 예술가들이 작품을 전시 할 공간이 많았지 만, 젊은 예술가들에게는 아직 시작된 공간이 없다고 설명했다. 그는 이것을 제공하기를 원했지만 학생으로서 임대 할 수단이 없었습니다. 그의 해결책은 6 개월마다 주니어와 선배 예술가들의 작품을 한장의 형태로“전시”하는 것이었다.
ZGT에서 DGTMB Shop 프로젝트가 시작되었습니다.이 프로젝트는 예술가들의 작품과 디자인 제품을 판매함으로써 예술가들을 돕는다는 아이디어로 확장되었습니다. 가게는 Yogyakarta의 한 공간에서 시작하여 현재 온라인 상태입니다. Eko의 작품이 담긴 티셔츠, 봉제 자수 패치 및 장난감도 구입할 수 있습니다. 그리고 Zine과 Shop의 성공으로 Eko는 DGTMB Versus 프로젝트를 만들었으며이를 통해 Yogyakarta 및 인도네시아의 다른 지역에서 팝업 전시회를 조직하고 큐레이터하여 젊은 예술가들의 작품을 대중에게 발표했습니다.
그의 경력에 대한 Eko의 많은 성과는 거의 10 년 동안 그와 함께 자신의 기술을 연마하고 발전시킨 전담 스튜디오 팀을 통해 가능해졌습니다. 그들은 그에게 가족처럼되었습니다. Eko는“저의 스튜디오와 스튜디오 팀은 매우 견고하며 이것이 제 작업에서 통일감을 만듭니다. 계속해서 일하고 새로운 아이디어를 탐구하고 젊은 세대가 성장할 수있는 공간을 계속 제공하고 싶습니다.” 그는 젊은 예술가들에게 어떤 조언을 할 것인지 물었을 때“하루를 잡아라! 계속 일하십시오!” 예술가에게 잘 봉사 한 것은 직업 윤리입니다.
스토리 크레딧
텍스트 나디아 왕
이 이야기는 Art Republik에서 처음 출판되었습니다.
