80 년의 sân mài : 베트남 예술가, 싱가포르에서 이중 청구

Phi Phi Oanh,‘Aquarium 1’, 2007. 이미지 제공 FOST Gallery

베트남 래커 페인팅 션 마이, 예술가 Nguyễn Gia Trí 및 Phi Phi Oanh를 전시하는 전시회로 싱가포르로 돌아옵니다.

독특한 역사 션 마이 1920 년대에 시작되었습니다. 래커는 아시아에서 마무리로 널리 사용되는 반면, Nguyễn Gia Trí를 포함한이 기술의 개척자들은 프랑스 식민지 시대에 처음 노출 된 현대 유화의 품질을 모방하기 위해 래커를 처음 실험했습니다.

Nguyễn Gia Trí의 작품을 특징으로하는 National Gallery Singapore의 진행중인 전시회 'Radiant Material'의 큐레이터 인 Phoebe Scott은“결과는 옻칠의 특수 재료 품질과 회화의 표현 가능성을 결합한 매우 흥미로운 예술 형식입니다. 피피 오안.

Ngyuen Gia Tri,‘Les Fées’, 1936. 이미지 제공 National Gallery Singapore

피커는 래커의 독특한 특성으로 래커 층을 쌓아서 모래를 쌓을 수 있다고 설명했다. 이로 인해 언더 레이어가 보이고 래커 페인팅에 시선을 사로 잡는 미묘한 품질을 부여하는 질감과 색상의 미묘한 효과가 드러납니다.

80 년이 넘게 떨어져 있었음에도 불구하고 두 아티스트는 비슷한 품질, 즉 실험에 의해 연결되어 있습니다. 응 우옌 지아 트리 (Nguyễn Gia Trí)의 재료 작업은 개척자 래커 페인팅을 기술로 도왔지만, 피피 오안은 그 경계를 계속 뛰어 넘고 있습니다. 'Pro Se'(2017)에서 그녀는 자신의 작품에서 iPad의 요소, 개인 사진 스트림 및 Google 어스 검색을 통해 디지털 세계에서 영감을 얻습니다. FOST Gallery 'Make Shift'개인전에서 매체의 기술적 측면에 대해 더 자세히 살펴 봅니다.

Phi Phi Oanh,‘Pro Se’, 이미지 제공 National Gallery Singapore

FOST 창립자 인 Stephanie Fong은“Pei Phi Oanh는 베트남인이지만 미국에서 태어나 자란 사람으로서 베트남 래커와 같은 전통적인 매체에 대한 새로운 시각을 제공합니다. “유리, 금속 및 유리 섬유 또는 케블라 합성물과 같은 옻칠을 위해 기존의 인쇄물을 사용하여 다양한 형식으로 작업하고 확대 할 수 있도록 회화와 같은 옻칠의 중요한 가능성을 탐구하기 위해 예술적으로 연구 영역으로 취급합니다. 개념적 접근.”

피피 오안의 특별 커미션을 포함하여 두 예술가의 작품을 담은 '방사성 재료'는 9 월 3 일까지 싱가포르 내셔널 갤러리에 전시됩니다. Phi Phi Oanh의 개인전 인 'Make Shift'는 8 월 27 일까지 FOST Gallery에서 진행됩니다.

일 리다 추아