과학에서 영감을 얻은 예술 : 베트남 예술가 Lai Dieu Ha가 한계를 뛰어 넘어 문화를 이어 가다

Lai Dieu Ha, 'Guidelines 5', 2015, 돼지 고기 껍질, 메탈릭 스레드

범주, 한계 및 경계는 우리가 세상을 이해하는 데 필요한 도구입니다. 그러나 우리는 이것이 일시적으로 작동하는 프레임 워크에서 인공 도구라는 사실을 잊어 버리고 그것을 진실로 받아들이 기 시작합니다. 우리는 단일 시스템이 유일하게 유효한 시스템으로 여겨 질 때 어려움을 겪고 다른 사고 방식으로 전환 할 수 없게됩니다.

다시 한번, 예술가는 복수의 감각을 회복하도록 요구받는 사람들이다. 그녀의 작품에서 하노이 예술가 인 Lai Dieu Ha는 그녀의 학제 적 실천에서 분리 성의 개념에 지속적으로 도전합니다. 그녀에게 예술가의 역할은 문화를 연결하고 사람들을한데 모으는 것입니다.

Ha는 1970 년대 후반 베트남의 서사에서 노동과 생산이 중심이었던 예술가들의 가정에서 태어났습니다. 그녀는“예술은 항상 내 어린 시절의 일부였습니다. 내가 본 모든 것을 그리려고 애쓰는 것을 기억합니다. 아버지의 잡지에서 미하일 고르바초프 나 레닌과 같은 옛 소비에트 지도자들의 얼굴에 수염을 그렸습니다.”

그녀는 17 세 였을 때 성형 수술을 생중계 한“이상한 여자”(매체가 묘사 한)에 관한 기사를 읽었습니다. 논란의 여지가있는 프랑스 예술가 올란은 자신의 몸을 '성 올란의 환생'으로 알려진 일련의“성능 수술”도구로 유명하게 사용했습니다. 하는 이렇게 회상합니다. “그 당시에는 아주 어 렸지만, 그 제스처를 예술로 즉각 식별했고 그것은 나에게 붙어있었습니다. 여전히 올란은 자신과 대중에게 새로운 차원의 도전을 강요했다고 생각합니다.”

Lai Dieu Ha,‘생물학적 패턴 삽화’, 2015, 대마 직물, 금속 자수 실

놀랍게도 2005 년 하노이 미술 대학을 졸업하고 스웨덴 큐레이터 크리스토퍼 프레드릭 슨 (Christofer Fredriksson)의 공연 예술의 역사를 알게 ​​된 후하는 스스로 공연을 시작했습니다. "나는 또한 심리학, 정신 병리학, 사회학에 대해 배우기 시작했다"고 덧붙였다. 2005 년과 2012 년 사이에 그녀는 이러한 다양한 분야의 개념을 극도의 강박 관념 공연에 적용했는데, 여기서 대중은 예술가만큼이나 작품의 일부였습니다.

그녀의 2010 년 공연 'Fly Off'는 베트남과 그 밖의 지역에서 매우 논란의 여지가있었습니다. 한 시간 동안의 공연에서 그녀의 몸에 푸른 깃털로 벗겨진 하 (Ha)는 많은 양의 신선한 돼지 방광에 뜨거운 다리미를 적용했습니다. 그녀는 맨손으로 얼굴, 팔, 다리를 문지르고 피부가 물집이 생길 때까지 다리미를 자신의 팔에 눌렀습니다.

“2008 년에서 2010 년 사이에 인터넷은 베트남에서 급성장하기 시작했다. “ 'Fly Off'에서 더 많은 다른 이야기가 더 이상 숨겨 질 수없는 더 복잡한 사회의 출현을 표현하고 싶었습니다. 그 일에서 저는 개인적으로 자유를 향한 변화의 목소리가 되려고 노력했습니다.” 매우 개인적으로 표현되었지만 공연은 더 넓은 지역 사회의 우려를 표명했습니다. “이 작품은 성별, 성별 및 언론의 자유에 관한 일련의 작품 중 첫 번째 단계였습니다. 그것은 정부의 통제, 문화 검열 및 일반 회의론에 관한 것이었다”고 지적했다.

Lai Dieu Ha,‘조경지도 2’, 2015, 돼지 고기 껍질, 실, 구슬, 대마 직물

하의 분위기에서 여성의 정체성과 섹슈얼리티는 매우 강력하게 표현됩니다. 그녀는“베트남에서 특히 성문제에 관한 상황은 용납 될 수 없다고 생각합니다. 이러한 주제는 여전히 문화 분야에서도 민감한 것으로 간주됩니다.”

2012 년부터 2016 년까지 그녀는 가장 극단적 인 형태의 공연 예술에서 벗어나 회화부터 설치, 비디오에 이르기까지 다양한 매체를 실험하기 시작했습니다. 심리적 희미 함은 2014 년 예술가가 시작한 비영리 현대 미술 단체 인 산 아트 (Sàn Art)에서 전시 된 '마음, 육체, 물질'시리즈에서 절정에 이르는 그녀의 예술적 탐구의 초점이되었습니다. 환자는 정신 유전학의 방법을 사용하여 고통이 인간 유전학이나 사회 환경에 의해 결정되는지 이해했습니다.

그녀의 최근 작품은 최근 Art Stage Singapore 2017에서 CUC Gallery 부스에서 선보였습니다. 베트남식이의 필수품 인 돼지 고기 껍질에 구슬과 실로 섬세하게 자수를 입히고 금속 와이어로 갇혔습니다. 패션 세계와의 이처럼 연관성이없는 상황에서, 우리는 음식을 단순히 빠른 소비를위한 영양소 아이템으로 간주하는 것이 아니라, 섬세하고 깨지기 쉬운 장식물로 간주하기 시작합니다. 살아있는 동물의 일부였던 돼지 껍질은 무생물이되었습니다.

Lai Dieu Ha, 'Guidelines 4', 2015, 돼지 고기 껍질, 유색 실

과학은 다시 그녀의 미적 탐구의 출발점입니다. 이 시리즈는 사실 거의 보이지 않는 세계에 속하지만 모든 생명체의 기초에 속하는 히드라 올리 미 티스 (hydra oligactis)라는 미생물에 대한 Ha의 관찰에서 영감을 얻었습니다.하의 마음에, 히드라는 그 특성이 무성, 재생 능력 및 변화에 대한 개방성으로 인해 자유 로워졌습니다. 이미 2012 년 괴테 인스티튜트 (Gethe Institute)에서 열린 이전 공연 '클링 하이브리드 (Clinging Hybrid)'의 주제는 CUC 갤러리에서 그녀의 최신 솔로 '활력 보존'에 대한 영감이었습니다.

Lai Dieu Ha, '피부 수집-시간별 쿵푸', 2015 년, 폴리 에스테르 쉬폰 원단, 말린 마늘 껍질, B40 강철 그물

그녀는 현재의 예술적 탐구에서 정신 드라마 치료와 공연 예술 실험으로 돌아갑니다. 실제로, 이것은 그녀가 범주의 희미 함과 허구성을 드러내는 연속입니다. “우리는 혼돈에서 생성 된 세상이 가장 중요한 질서를 가지고 있다는 것을 이해합니다. 우리는 여전히 우주에 대한 지식이 제한되어 있기 때문에 우리가 할 수있는 유일한 일은 듣고, 연결하고, 사랑하는 것입니다.”라고 그녀는 말합니다. “모든 것이 실제로 그 반대의 모습을 반영합니다 : 남성과 여성; 음과 양; 낮과 밤. 복잡성과 모순 모두에서 다른 사람들을 사랑한다는 것은 반대가 공존 할 수있는 물리적 표현입니다.”

이 기사는 Naima Morelli에 의해 작성되었으며 원래 Art Republik에서 출판되었습니다.