초점 : 시노다 토코의 예술

할 수있다 16, 2024

시노다 토코는 시간을 앞둔 여성이자 예술가입니다. 대부분의 여성이 가정에 국한된 시대에 시노다는 전통 서예와 추상적 표현주의와 성공적으로 결혼하여 문화를 뛰어 넘어 일본 최고의 현대 추상 예술가이자 고대 서예 예술가의 현대 실천가가되었습니다. 그녀의 작품은 강력하면서도 우아한 마크 또는 브러시 스트로크로 정의되며‘요 하쿠‘(빈 공간) – 아마도 Shinoda 여성의 분명한 표시는 : 대담하고 여성적이고 격렬한 독립입니다.

1913 년 만주 주 다이 렌에서 태어나 일본 도쿄에서 자란 시노다는 아버지이자 유일한 멘토였던 아버지의 영향을 크게 받았다. 그녀의 조부모는 메이지 천황의 공식 인감 조각가였으며 시노다 아버지의 중국시에 대한 그의 기술과 사랑을 배우면서 조각과 서예의 주인이었습니다. 6 세의 나이에 Shinoda는 서예 연습을 시작하여 작가의 매혹을 시작했습니다. 수미 잉크. 그러나 작가는 고대 작문 체계의 주인의 규칙을 기꺼이 따르지 않았고, 그녀가 딱딱하고‘지루하다’고 느꼈으 며 20 년대에이 양식의 추상화를 실험하기 시작했다. 그 후 그녀는 도쿄의 큐쿄도 갤러리에서 첫 여성 서예 전시회를 개최했습니다.

1956 년 시노다가 미국으로 떠나기 전에 – 일본인이 외국으로 여행하는 것이 드문시기였던-그녀는 이미 예술계에서 자신의 이름을 만들었습니다. 시노다는 뉴욕 현대 미술관에서 전시 작업을했으며 1950 년대 초 미국, 브라질 및 스웨덴의 국제 무역 및 문화 박람회에서 일본 관의 벽화를 제작하도록 의뢰되었습니다. 추상 표현주의 작가의 도이 엔 베티 파슨스 갤러리에 의해 대표되는 Shinoda는 Jackson Pollock, Mark Rothko 및 Jasper Johns를 포함한 동시대 인들로부터 영감을 얻었으며 그녀의 작품에서 추상적 표현주의에 초점을 맞추기 시작했습니다.

실버 스프링

Shinoda의 작품의 아름다움은 문화, 언어 및 사회 수업을 초월합니다. 그녀의 작품은 일본의 전통 종이 (주로 일본인) 와시), 중국 종이, 서양 종이 및 금,은 및 백금 시트. 이것들은 그녀의 예술적 삶이 시작된 이후 양심적으로 사용되어 서양 예술적 손길을 넘어 동양의 호소력을 뿜어냅니다. 중국과 일본의 고전 문학 전문가 인 Shinoda는 그녀의 작품에서 문학 예술의 요소를 묘사합니다. 그러나 시청자가 그러한 캐릭터의 의미를 읽거나 이해할 수 있어야하는 것은 아닙니다. 그들은 선과 획의 강도에서 작품의 힘을 느낄 수 있습니다. 그녀의 작품에서 붓글씨 캐릭터는 이해의 필요성을 근절하는 추상적 인 형태 일뿐입니다.

회상

인쇄 작업은 또한 Shinoda의 작품의 일부입니다. 작가는 리소그래피를 사용하여 50 개 이하의 유동 인쇄판을 제작했습니다. 2007 년 시노다는 인쇄에 시간을 들이지 않고 인쇄 제작자로서의 성공적인 경력을 중단했습니다. 현재, 102 세의 나이에, 매일 페인트를 사용한 예술가는 이제 기분이들 때만 페인트를 칠합니다.

오늘날 Shinoda의 작품은 구겐하임 미술관, MoMA, 대영 박물관, 신시내티 미술관, 헤이그 박물관, 시카고 미술관, 도쿄 국립 근대 미술관, 싱가포르 국립 박물관, 박물관 등 전 세계의 많은 영구 컬렉션에서 찾을 수 있습니다. 모피 Ostasiatische Kunst와 록펠러와 포드 재단. 그녀는 일본 황실을 작품의 팬이자 수집가로 간주합니다. 후자는 교토의 새로운 황궁의 공개 실에서 시노다의 작품을 전시하고 시노다의 전시회에서 두 차례에 참석 한 폐하, 황후 폐하를 보여줍니다.